ユ・ヨングクの抽象画:自然と精神性を描く?韓国抽象美術のパイオニア、ユ・ヨングクの世界
韓国抽象美術の巨匠、ユ・ヨングク。故郷の自然を点、線、色で表現し、力強い生命力を描いた画家。東京での学びを経て、漁師や醸造場主としても生きながら、前衛美術を牽引。独自の視点で自然と人間の心を重ね合わせ、韓国伝統と西洋美術を融合。「癒やし」を与える色彩と筆致は、作品を観る者に深い感動とインスピレーションを与える。
💡 ユ・ヨングクは、韓国抽象美術を牽引した20世紀を代表するアーティストの一人であり、自然をモチーフにした抽象画を描いた巨匠です。
💡 彼の作品は、点、線、面、色といった基本的な要素を駆使し、自然の真髄を表現。韓国の伝統と西洋の抽象美術を融合させた独自の世界観を構築しました。
💡 彼の作品は、単なる絵画を超え、鑑賞者に癒やしと精神的な高揚感を与えます。その背後にある創作への情熱とスピリチュアリティを感じてみましょう。
本日は、韓国抽象美術の先駆者、ユ・ヨングクの作品について、その魅力と背景にある思想を紐解いていきます。
それでは、まずこの記事で分かる事を見ていきましょう。
ユ・ヨングク:韓国抽象美術の先駆者
ユ・ヨングクはどんな絵を描いたの?
豊かな色彩の抽象画
それでは、まず最初にご紹介するのは、李應魯と河麟斗の個展です。
彼らの作品は、それぞれ異なるアプローチで伝統と現代美術を融合させています。
公開日:2022/01/10

✅ 韓国の第一世代現代美術の巨匠である顧庵(Go-Am)李應魯と靑華(Chung-Hwa)河麟斗の個展「滲: Pervade」がSoluna Fine Artで開催されます。
✅ 李應魯は現代抽象スタイルで自然と人間の姿を表現し、東西の芸術の隔たりを取り払った巨匠です。河麟斗は仏教の思想に深く影響を受けた幾何学的な色域の絵画を創作し、西洋の抽象絵画に東洋と韓国の精神を表現しました。
✅ 本展では、二人のアーティストが独自のスタイルで伝統を解釈し、韓国の美のアート理念が作品に浸透することを目指しています。
さらに読む ⇒韓国の第一世代現代アートの巨匠の貴重な作品!西洋の抽象画に東洋と韓国の精神が滲み出ています。出典/画像元: https://ztylez.com/art-ja/exhibition-ja/2022/01/10/236936/?lang=ja李應魯と河麟斗、それぞれのアーティストが持つ独自のスタイルと、そこから生まれる韓国の美のアート理念への解釈は興味深いですね。
二人のアーティストの作品を通じて、韓国美術の深さを感じることができそうです。
ユ・ヨングク(劉永国)は、20世紀を代表する韓国人アーティストで、シンプルながらも豊かな色彩表現で特徴的な抽象画を描きました。
彼は1916年に生まれ、東京で抽象美術を学び、帰国後は漁師や醸造場主をしながらも美術活動を続けました。
韓国の抽象美術の先駆者として活躍し、新写実派、モダンアート協会、現代作家招待展、新象会などの前衛的な美術団体を牽引しました。
1964年にグループ活動を停止し、個展開催後はひたすら制作に没頭し、400点を超える油絵作品を残しました。
抽象美術って、難しそうに見えるけど、奥深いんですね。自然をテーマにしてるってことは、なんだか心が落ち着きそう。もっと色んな作品を見てみたいと思いました。
自然と心の表現:ユ・ヨングクの芸術世界
ユ・ヨングクの抽象画の魅力は?
自然と心の融合
BTSのRMさんが韓国の美術作品に注目しているというのは、非常に興味深いですね。
若い世代への影響力も大きいので、美術への関心が高まるのは素晴らしいことです。

✅ BTSのRMが美術作品への愛情と関心を表明し、特にキム・ファンギとイ・ウンノの作品に注目していることを、美術評論家イ・ジャンロが分析している。
✅ キム・ファンギの作品「永遠の歌」と「どこで何に生まれ変わり再び出会うのだろうか」は、韓国の自然主義的なモチーフと郷愁を表現し、伝統と自然の永遠性を象徴している。
✅ イ・ウンノの「竹」は、韓国の現代美術の発展と作家のアイデンティティを反映し、厳しい歴史の中でも芸術の創造性が失われなかったことを示している。
さらに読む ⇒위버스매거진出典/画像元: https://magazine.weverse.io/article/view/120?lang=jaユ・ヨングクの作品は、自然を抽象的に表現することで、鑑賞者の心に直接訴えかける力がありますね。
確かに、彼の作品からは、温かさや癒やしを感じます。
生きた筆遣いや豊かな色彩も魅力的です。
ユ・ヨングクの作品は、点、線、面、形、色などを用いて、故郷の自然を抽象的に表現し、自然の真髄に迫る力強さを感じさせます。
彼は自然を通じて人間の心の揺れ動きを表現し、韓国の伝統と西洋の抽象美術を融合させた独自の芸術世界を築きました。
彼の作品は、生きた筆遣いと色彩の豊かさ、そして自由な表現で特徴づけられます。
特に、ユ・ヨングクの抽象画は鑑賞者に癒やしの感覚を与え、その背景にある創作意欲と熱意が感じられます。
抽象画って、どうしても主観的な解釈になりがちで、科学的な根拠を見つけるのは難しいですよね。でも、彼の作品が癒やしを与えるというのは、興味深いですね。何か心理的な効果があるのかもしれませんね。
ユ・ヨングクの作品は、自然への深い洞察と、それを表現する豊かな色彩が魅力ですね。
彼の作品を通じて、私たちも癒やしとインスピレーションを得ることができそうです。
💡 ユ・ヨングクは、韓国の自然を抽象的に表現し、自然の持つ力強さと美しさを作品に込めました。彼の作品は、私たちに自然への畏敬の念を思い出させてくれます。
💡 彼の作品は、単なる美術作品としてだけでなく、精神的な癒やしや心の安らぎをもたらす力を持っています。現代社会で疲れた心を癒してくれるかもしれません。
💡 ユ・ヨングクの作品は、韓国美術の伝統と西洋の抽象美術を融合させた、独自の世界観を構築しました。彼の作品は、両方の文化に触れることができるでしょう。