バスキアの芸術：生い立ち、社会への影響、日本との関係性は？バスキア：アート界の異端児、その生涯と作品

社会問題とアイデンティティ：バスキアの芸術の深み

次に、バスキアの芸術が持つ、社会的なメッセージ性について掘り下げていきます。

作品解説】ジャン＝ミシェル・バスキア「黒人の歴史」

公開日:2021/12/08

✅ ジャン＝ミシェル・バスキアの絵画「《無題（黒人の歴史）》」は、古代エジプトとアメリカ南部の文化を題材とし、西洋社会における認識と奴隷制への忘却を批判している作品である。

✅ 作品には黒人の人物、エジプトの船、ヌビア風の仮面など、黒人の歴史と文化を象徴するモチーフが描かれており、古代エジプト人が黒人であったことや、黒人が歴史的に奴隷として扱われてきた事実を強調している。

✅ バスキアは、スペイン語やアフリカの仮面などのシンボルを現代のストリートライフと結びつけ、大西洋の奴隷貿易やプランテーション制度など、黒人の歴史における重要な出来事を、現代の社会における黒人に対する差別と結びつけて表現している。

さらに読む ⇒アートペディア出典/画像元: https://www.artpedia.asia/history-of-the-black-people/

バスキアは、黒人としてのアイデンティティや、社会問題に対する自身の考えを作品を通して表現しました。

彼の作品は、見る者に深い思考を促しますね。

バスキアは、黒人としての立場、社会問題をテーマに、挑発的な二分法を駆使した作品を制作しました。

特に、頭蓋骨を描いた《無題（頭蓋骨）》シリーズは代表作であり、自身のルーツであるハイチの文化やブードゥー教の影響が垣間見えます。

また、1983年の《無題（黒人の歴史）》は、エジプト文明と黒人の歴史を結びつけ、黒人に対する歴史的な差別を批判する作品です。

彼は、社会問題を提起する一方で、自身の内省や黒人コミュニティへの共感を作品に込めていました。

彼の作品を通して、自分の人生を見つめ直すきっかけになりそうです。私も、自分のルーツについて深く考えてみたくなりました。

バスキアと日本：文化と芸術の交流

最後に、バスキアと日本の関係、日本で開催された展覧会についてご紹介します。

バスキア展メイド・イン・ジャパン』森アーツセンターギャラリー

公開日:2019/11/21

✅ ジャン＝ミシェル・バスキアの日本初の大規模展「バスキア展 メイド・イン・ジャパン」が開催され、世界各地から集めた約130点の絵画、オブジェ、ドローイングを通して、彼の創作に与えた日本の影響を探ります。

✅ 本展の見どころは、日本オリジナルで初公開のプライベートコレクションを含む約130点の展示、バスキアの日本への関心と影響を伺える作品群、そして、彼の創作活動に与えた「メイド・イン・ジャパン」の知られざる側面です。

✅ バスキアは、1970年代後半からニューヨークのストリートでグラフィティアーティストとして活動を始め、その後絵画やドローイング、オブジェなど、多岐にわたる作品を制作しました。本展では、彼の作品を通して、バスキアの芸術性と社会への影響をさまざまな角度から探ることで、新たな視点と発見を提供します。

さらに読む ⇒出典/画像元: https://art-storms.com/%E3%80%8E%E3%83%90%E3%82%B9%E3%82%AD%E3%82%A2%E5%B1%95-%E3%83%A1%E3%82%A4%E3%83%89%E3%83%BB%E3%82%A4%E3%83%B3%E3%83%BB%E3%82%B8%E3%83%A3%E3%83%91%E3%83%B3%E3%80%8F%E6%A3%AE%E3%82%A2%E3%83%BC%E3%83%84/

バスキアの作品は、日本でも高い評価を受けています。

展覧会では、彼の作品を通して、日本文化との様々な繋がりを知ることができます。

彼の作品から受けたインスピレーションは計り知れません。

2019年下旬に六本木森アーツセンターギャラリーで開催された『Jean-Michel Basquiat バスキア展MADE IN JAPAN』では、バスキアが日本にインスピレーションを受けた作品を中心に、約130点の作品が展示されました。

この展覧会は、バスキアの芸術に対する関心を再び高め、彼の作品の魅力を改めて認識させる機会となりました。

バスキアは日本の文化に魅了され、何度も日本を訪れ、作品も展示していました。

本展覧会では、バブル景気を迎えていた1980年代の日本国の世相を反映したモチーフ、ひらがなを取り入れた作品を通して、日本国の豊かな歴史や文化が彼の創作に及ぼした知られざる影響と絆、彼が見て感じた当時のニッポンの熱気や雰囲気に迫ります。

出展作品には、前澤友作氏が2017年にオークションで購入した『Untitled』（1982年）も含まれており、KAWS（カウズ）も家族と一緒に来日して本展覧会を鑑賞するなど、世界中から注目を集めています。

2019年9月21日（土曜日）に東京・森アーツセンターギャラリーで開幕した『バスキア展メイド・イン・ジャパン』は、世界中でバスキアに関する展覧会を開催している美術史家/キュレーターのDr.Dieter Buchhart（ディーター・ブッフハート）がキュレーターを務め、世界各地から集めたプライベートコレクションを含む約130点の絵画やオブジェ、ドローイングなどを展示した、日本初の大規模な展覧会です。

バスキアは、グラフィティから始まり、ニューヨークで人気を集め、多くのコレクターに認められて有名になりました。

彼の作品は、戦後アメリカ美術の正当な流れに位置づけられ、大画面性、荒っぽいタッチ、オールオーバーという性質、手作りで立体的であること、民族芸術のような黒人性が認められており、21世紀に入って評価が急上昇しました。

バスキアは日本の文化に魅了され、何度も日本を訪れ、作品も展示していました。

本展覧会では、バブル景気を迎えていた1980年代の日本国の世相を反映したモチーフ、ひらがなを取り入れた作品を通して、日本国の豊かな歴史や文化が彼の創作に及ぼした知られざる影響と絆、彼が見て感じた当時のニッポンの熱気や雰囲気に迫ります。

出展作品には、前澤友作氏が2017年にオークションで購入した『Untitled』（1982年）も含まれており、KAWS（カウズ）も家族と一緒に来日して本展覧会を鑑賞するなど、世界中から注目を集めています。

バスキアの作品が、日本の文化に影響を受けていたなんて、驚きです！ 彼の作品から、もっと色々なものが見えてきそうですね。

本日は、バスキアの芸術を通して、彼の生い立ちや社会への影響、日本との関係を紐解きました。

彼の作品は、時代を超えて、私たちに様々な問いを投げかけてくれますね。