第60回ヴェネチア・ビエンナーレで何が？テーマは？注目作品は？(ヴェネチア・ビエンナーレ、Foreigners Everywhere、アーチー・ムーア)2024年ヴェネチア・ビエンナーレ：多様性と包摂。テーマと注目作品

先住民アーティストの輝き：アーチー・ムーアの金獅子賞受賞

アーチー・ムーアの金獅子賞受賞について解説します。

アーチー・ムーアのヴェネチア・ビエンナーレ金獅子賞受賞作、英テートと豪への収蔵が決定

✅ オーストラリア館の作品「kith and kin」が、ヴェネチア・ビエンナーレで金獅子賞を受賞しました。

✅ この作品は、ビエンナーレの会期終了後、2026年までクイーンズランド州立美術館近代美術館（QAGOMA）で展示され、その後はテート美術館に収蔵されます。

✅ 「kith and kin」は、アーチー・ムーアによる作品で、オーストラリアの先住民の文化や歴史をテーマにしています。

さらに読む ⇒キュレーションメディア「」出典/画像元: https://antenna.jp/articles/23953552

先住民アーティストの受賞は素晴らしいですね。

作品を通して、歴史と文化、そして国家による影響を表現しているという点にも興味を惹かれます。

第60回ヴェネチア・ビエンナーレは、国際展のテーマを「どこにでもいる外国人（ForeignersEverywhere）」とし、先住民のアーティストの存在感が際立った。

特に、ナショナル・パビリオンの金獅子賞を受賞したオーストラリアのアーチー・ムーアの作品『kithandkin』は、アボリジナル・アーティストとして初の金獅子賞受賞という快挙を成し遂げた。

作品は、ムーアの系譜を6万5千年以上遡り、白いチョークで書かれた無数の名前が壁面と天井に広がるインスタレーション。

中央のテーブルには、国家に拘束された先住民たちの検死に関する書類の山が積み上げられ、床の水で近づけないように設置されている。

この作品は、オーストラリアの先住民の歴史と文化、そして国家による彼らの存在への影響を力強く表現している。

自分のルーツを表現する作品が評価されるって、すごく勇気づけられるわ。私も、自分のルーツや経験を大切にしたいって思いました。

ヴェネチア・ビエンナーレ：アート市場とハロー効果

アート市場とビエンナーレのハロー効果について解説します。

ヴェネチア・ビエンナーレ現地レポ！【】女性＋ジェンダー・ノンコンフォーミングの作家が％を占めるメイン展示「」編

✅ 第59回ヴェネチア・ビエンナーレの国際展覧会「The Milk of Dreams」は、女性やジェンダー・ノンコンフォーミングなアーティストが90%を占めるという、ビエンナーレ史上初めてのことでした。

✅ 「身体の表現とその変容」、「個人とテクノロジーの関係」、「身体と地球の関係」という3つのテーマを軸に構成された同展は、シモーヌ・リーの《Brick House》をはじめ、ベルキス・アヨンの絵画など、多様な表現で構成されています。

✅ 展示作品は従来の美術史では過小評価されてきたアーティストの作品も多数含まれ、ミルランデ・コンスタントのビーズ作品やルース・アサワとトシコ・タカエズのワイヤー作品など、女性的な感性と社会的なメッセージが込められた作品が注目を集めました。

さらに読む ⇒出典/画像元: https://www.tokyoartbeat.com/articles/-/venice_biennale_2022_report1

アート市場におけるビエンナーレの役割は重要ですね。

女性アーティストへの注目が高まっているという点も、今後の変化に期待が持てます。

ヴェネチア・ビエンナーレは、現代アートの市場を創出し、アーティストに世界的な知名度をもたらす、国際的に有名な芸術祭です。

当初は作品売買が中心でしたが、現在では美術館やギャラリーとの連携による「ハロー効果」が、アーティストの市場価値向上に大きく貢献しています。

特に、ビエンナーレでの展示は、アーティストの知名度向上、美術館やギャラリーとの交渉促進、作品の販売促進に効果的です。

近年は、女性アーティストへの注目が高まっていることも、ビエンナーレのハロー効果の一例として挙げられます。

ビエンナーレは、アート界における商業的な側面を持ちつつ、アーティストの国際的な評価を確立するための重要な舞台であり続けています。

アートって、色んな人に影響を与える力があるんですね！私も、心の奥底にあるものを表現してみたくなりました。何か新しいことに挑戦してみようかな。

今回の記事では、2024年のヴェネチア・ビエンナーレを多角的にご紹介しました。

多様な視点と表現に触れ、アートの持つ力と可能性を感じていただけたら幸いです。