ヴェネチア・ビエンナーレ2024？—「Foreigners Everywhere」をテーマに、世界のアートが集結第60回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展の深層：テーマ、展示、そして注目アーティスト
アート界の祭典、ヴェネチア・ビエンナーレ開幕！今年のテーマは「Foreigners Everywhere」。90カ国から332組のアーティストが集結し、移民、難民など“外国人”を通して現代社会を問いかける。クレール・フォンテーヌのネオン作品や、インカ・ショニバレの作品は必見。ドイツ館は境界をテーマに、新たな視点を提示。自らのアイデンティティを揺さぶる、刺激的なアート体験を。
アフリカの芸術と文化：ナイジェリアとベナン
ヴェネチア・ビエンナーレでナイジェリアとベナンが示した、アフリカの芸術と文化の共通点は？
未来への希望と女性の力
ナイジェリアとベナンの展示は、アフリカの芸術と文化の多様性を示す素晴らしい機会となりました。
それぞれの国の歴史や文化背景を反映した作品は、非常に興味深いですね。
✅ 2017年ぶりにベネチア・ビエンナーレに出展したナイジェリアは、「Nigeria Imaginary」と題した企画展で、独立後の文化活動拠点「ムバリ・クラブ」の感性を呼び起こすような作品群を展示し、現代ナイジェリアのアーティストたちを刺激する場を目指した。
✅ 初参加のベナンは、「Everything Precious Is Fragile」をテーマに、世代の異なる4人のアーティストによる作品を展示し、フェミニスト的解釈による世界再認識「rematriation」を考察した。ロミュアル・ハズメの記念碑的ドームを中心に、女性のエンパワーメントを称える絵画や繊細な吹きガラス製の楽器によるインスタレーションが並ぶ。
✅ ベナンは国内資源が少なくGDPはナイジェリアの25分の1以下だが、コトヌー現代美術館を中心とした文化創造地区などの大規模プロジェクトを予定しており、ビエンナーレに約80万ユーロの予算を投じている。
さらに読む ⇒美術手帖出典/画像元: https://bijutsutecho.com/magazine/news/report/28900ナイジェリアとベナンの展示は、アフリカの芸術と文化の新たな可能性を示唆していますね。
特にベナン館の試みは、女性のエンパワーメントという視点も加わり、興味深いです。
2023年のヴェネチア・ビエンナーレでは、ナイジェリアとベナンがそれぞれ独自の視点でアフリカの芸術と文化を世界に提示しました。
ナイジェリア館「NigeriaImaginary」は、独立後の文化活動の中心であった「ムバリ・クラブ」の精神を継承し、8名のアーティストによる作品を通して、過去、現在、そして未来のナイジェリアを表現しました。
植民地時代の暴力や現在の社会問題を扱いながらも、新たな文化発信地となる西アフリカ美術館の模型展示は、未来への希望を感じさせます。
一方、ベナン館「EverythingPreciousIsFragile」は、世代を超えた4名のアーティストが、植民地時代以前の哲学を基に、フェミニスト的な視点で世界の再認識「rematriation」を考察しています。
プラスチック容器を用いた仮面作品で有名なロミュアル・ハズメの記念碑的ドームを中心に、女性のエンパワーメントを称える絵画や繊細な吹きガラス製の楽器によるインスタレーションが展示され、ベナンの文化的多様性と創造性を示しています。
ナイジェリアとベナンは、それぞれの課題や可能性を作品を通して表現し、アフリカの芸術と文化の新たな潮流を示唆しました。
（少し興奮した口調で）色々な展示があるんですね！人生の転機を迎えている私にとって、新しい価値観に触れる良い機会になりそうです！
ヴェネチア・ビエンナーレ：現代美術の祭典
ヴェネチア・ビエンナーレってどんなイベント？
現代美術の国際展
ヴェネチア・ビエンナーレは、世界中のアーティストが集まる、まさに現代美術の祭典ですね。
各国のパビリオンで繰り広げられる展示は、見ごたえがありそうです。
✅ 今回のヴェネチア・ビエンナーレでは、イギリス館、アメリカ館、フランス館が注目を集めました。
✅ イギリス館は、黒人女性ミュージシャンの存在と歴史に対する差別を、歌声や視覚的な展示を通して表現しました。
✅ アメリカ館とフランス館は、それぞれ黒人女性アーティストとアルジェリア系女性アーティストを代表として選び、過去の植民地支配や差別に対する抵抗を作品に込めています。
さらに読む ⇒出典/画像元: https://www.tokyoartbeat.com/articles/-/venice_biennale_2022_report2ヴェネチア・ビエンナーレは、美術界のオリンピックとも呼ばれるだけあり、歴史と伝統のある国際美術展です。
様々な分野のアーティストが集い、切磋琢磨する場として、その存在意義は大きいですね。
ヴェネチア・ビエンナーレは、イタリアのヴェネチアで隔年開催される現代美術の国際展です。
1895年から開催され、美術、建築、音楽、映画、演劇を独立部門として有しますが、美術展は建築展と交互に開催されるのが通例です。
各国の代表アーティストが自国のパヴィリオンでテーマ展を行い、金獅子賞などの賞が授与されます。
そのため、「美術のオリンピック」とも呼ばれています。
メイン会場はジャルディーニとアルセナーレで、若手アーティストを紹介する「アペルト」部門も開催されています。
日本は1952年に初めて公式参加し、土方定一、瀧口修造、針生一郎、東野芳明、中原佑介らがコミッショナーを務めてきました。
棟方志功は1956年に国際大賞の版画部門で受賞し、近年では2013年に田中功起と蔵屋美香による展示が特別表彰を受賞しました。
（少し興奮した口調で）色々な展示があるんですね！人生の転機を迎えている私にとって、新しい価値観に触れる良い機会になりそうです！
エルサン・モンターク：移民労働者の苦難
移民労働者の苦難をどう体感できる？
廃墟を巡り、感覚的に感じる
エルサン・モンタークの作品は、移民労働者の過酷な現実を、強烈なメッセージで伝えていますね。
公開日:2024/09/21
✅ 高級ブランド「モンブラン」がサプライヤーとの契約を打ち切ったことにより、イタリアのトスカーナ州で働く移民労働者たちが、劣悪な労働環境と長時間労働に苦しんでいる実態が明らかになった。
✅ モンブランは、サプライヤーが倫理規範を守っていなかったことを理由に契約を打ち切ったと説明しているが、労働者たちは、彼らの要求に応えるために契約が打ち切られたと主張している。
✅ イタリアの高級ブランド業界では、低コスト生産のために、移民労働者を雇用し、長時間労働を強い、劣悪な労働環境が蔓延していることが、今回の事件を通じて浮き彫りになった。
さらに読む ⇒ロイター 経済、株価、ビジネス、国際、政治ニュース出典/画像元: https://jp.reuters.com/economy/DSCIYHJIIZNQFH5B3U34KB5U3A-2024-09-21/モンタークの作品は、土や匂いといった感覚的な表現を用いて、移民労働者の置かれた状況を伝えています。
五感に訴えかける展示は、観る者に深い印象を与えるでしょう。
ジャルディーニ会場では、土で覆われたパビリオンのファサードから始まり、廃墟のような塔の中を螺旋階段で上っていくことで、移民労働者の生活風景を体感できます。
モンタークの祖父が経験した、アスベスト工場での過酷な労働環境と、その結果としての死を、独特のフォークロア音楽と土や匂いといった感覚的な表現で表現しています。
（冷静な口調で）労働環境の悪化は、具体的なデータに基づいて示されるべきです。単なる感情的な表現だけでなく、事実に基づいた情報が重要です。
今回の記事を通して、ヴェネチア・ビエンナーレ2024が、現代社会の様々な問題を提起し、私たちに新たな視点を与えてくれる場であることがよくわかりました。
💡 「Foreigners Everywhere」をテーマに、多様なテーマと表現方法で、現代社会の問題を提起。
💡 各国のパビリオンが、それぞれの文化や歴史的背景に基づいた独自の視点を提供。
💡 アートを通して、私たちが抱える問題について考え、多角的な視点を持つ機会を与えてくれる。
