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シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝とは?茶道との融合と新たな美学への挑戦(?マーク)シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝の見どころと、文化と美学の交差点

シアスター・ゲイツの日本初の大型個展「アフロ民藝」開催!黒人文化と日本の伝統を融合し、新たな美学を提示。陶芸、インスタレーション、音楽パフォーマンスなどを通して、ゲイツの創造力の源泉と、文化・歴史・アイデンティティへの深い考察に触れる。革新的なアート体験で、あなたの中に眠る「美」と「寛容」を呼び起こす。

アフロ民藝:新たな美学のマニフェスト

「アフロ民藝」とは何か?

黒人美学と日本工芸融合

「アフロ民藝」という概念は、黒人文化と日本の民藝を融合させた革新的な試みですね。

シアスター・ゲイツ氏の二重意識という言葉が印象的です。

亀蔵】⑭森美術館「シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝」その1-「アフロ民藝って何?・・・・・・説明してもらうといろいろと面白い」–美術展ナビ

公開日:2024/06/21

亀蔵】⑭森美術館「シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝」その1-「アフロ民藝って何?・・・・・・説明してもらうといろいろと面白い」–美術展ナビ

✅ 「アフロ民藝」という概念は、アメリカの公民権運動の思想「ブラック・イズ・ビューティフル」と柳宗悦が提唱した「民藝」を結びつけたもので、白人社会の価値観に流されることなく、自分たちの伝統を尊ぶ美意識を表現しています。

✅ シアスター・ゲイツは陶芸以外にも、名もなき職人の作品の収集やシカゴの歴史的建物の改修など、地域文化の保存と継承にも力を入れています。

✅ 展覧会は「神聖な空間」「ブラック・ライブラリー&ブラック・スペース」「ブラックネス」「年表」「アフロ民藝」の5章構成で、ゲイツの作品を通して、黒人文化の豊かさと力強さを体感できるようになっています。

さらに読む ⇒美術展ナビ出典/画像元: https://artexhibition.jp/topics/features/20240620-AEJ2136190/

ゲイツ氏の作品は、黒人文化と日本文化の双方へのオマージュであり、新たな美学を提示していると言えるでしょう。

地域再生プロジェクトへの取り組みも、思想と行動が一致していて素晴らしいですね。

「アフロ民藝」は、シアスター・ゲイツが提唱する、黒人の美学と日本の工芸の哲学を融合させた新たな美学のマニフェストです。

これは、日本の民藝運動と米国の「ブラック・イズ・ビューティフル」運動にインスパイアされた、芸術的で知的な試みです。

「アフロ民藝」という用語は、公民権運動の際に黒人としてのアイデンティティとエンパワーメントの象徴として広まった「アフロ」と、柳宗悦が提唱した、無名の職人による手仕事の工芸品を指す「民藝」を組み合わせたものです。

ゲイツは、自身の「二重意識」を生かし、黒人文化と日本文化を融合させています。

その作品には、アフリカの工芸品や、アメリカの教会で使用される「ハモンドオルガンB-3」など、黒人コミュニティの深層的な集団意識を象徴するモチーフが登場します。

ゲイツの作品は、日本の陶芸史や、奴隷の陶芸職人であったデヴィッド・ドレイク、アメリカの陶芸作家ピーター・ヴォーコスなど、多様な影響を受けています。

ゲイツは、シカゴ市のサウス・サイド地区で地域再生プロジェクトを手がけており、人々が集い、交流し、協働できる新たな拠点を創出しています。

このプロジェクトは、柳宗悦が提唱した「協力の世界」という思想と呼応します。

「アフロ民藝」は、文化がその国で、世界で、そして文化間で醸成されていく過程へのオマージュであり、証でもあります。

「アフロ民藝」…まるで新しい生き方の指針のようですね。自分のルーツを大切にしながら、新しい美学を創造する、すごく共感できます。私も、もっと自分の人生を見つめ直したいと思いました。

ゲイツと日本の民藝:ルーツとアイデンティティの探求

シアスター・ゲイツ展で注目すべき点は?

日本の民藝思想の影響

本章では、ゲイツ氏の展覧会を通して、日本の民藝がどのように影響しているのか、深掘りしていきます。

ゲイツ氏のルーツを探るという視点も、興味深いですね。

名もなき技術への賛辞と芸術の実践「シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝」

公開日:2024/06/10

名もなき技術への賛辞と芸術の実践「シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝」

✅ シアスター・ゲイツ展は、ブラック・アートの旗手であるゲイツの国内初の大規模個展で、陶芸、彫刻、映像など多彩な作品群を展示している。

✅ 本展は、「アフロ民藝」というゲイツ独自の美学概念を軸に、黒人文化と日本文化の融合を表現しており、黒人文化の今日的な意義に触れる機会を提供している。

✅ 展示は「神聖な空間」と「ブラック・ライブラリー&ブラック・スペース」の2つのエリアから構成され、前者はゲイツの作品と彼が尊敬するアーティストの作品を展示し、後者は黒人のアート、歴史、文化に関する書籍や資料を展示している。

さらに読む ⇒(アートーク)|話したくなるアートマガジン出典/画像元: https://girlsartalk.com/feature/33538.html

ゲイツ氏が日本の「民藝」に魅了され、そこから黒人文化との共通点を見出したという話は、非常に感動的です。

展示を通して、芸術と文化、歴史とアイデンティティの関係について深く考えさせられます。

シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝は、シカゴを拠点とするアーティスト、シアスター・ゲイツによる日本初、アジア最大規模の個展。

ゲイツは、自身の活動を通して、地域の活性化や黒人の歴史、文化のアーカイブにも取り組んでいる。

本展は、ゲイツが2004年に愛知県常滑市に滞在し、陶芸を学んだ経験から生まれたもので、日本の「民藝」思想から大きな影響を受けている。

特に、ゲイツは日本の陶芸における「手仕事の痕跡」を感じさせる美しさに魅了され、無名の工人たちの創造性と黒人たちの文化的抵抗の共通点を見出した。

展覧会は、ゲイツの創作活動の原点となる思想を展示する「神聖な空間」から始まる。

ゲイツは、自身のアイデンティティを「民藝」や「アフロ民藝」と定義付けるのではなく、自分自身を形作る重要な要素を認識することで、自分のルーツを探るとしている

その要素として、日本の「民藝」や朝鮮半島からの影響、そして自身の黒人としての出自を挙げ、それらが一体となって自身を形成していると語る。

展示では、木喰上人の『玉津嶋大明神』とゲイツ自身の作品である『年老いた屋根職人による古い屋根』が象徴的に展示されている。

木喰上人の作品は、日本の民藝運動の中心人物である河井寛次郎が所有していたもので、ゲイツは、自身の作品を通じて、自身の父である屋根職人の仕事の影響を表現している。

ゲイツは、父から受けた影響や日本の「民藝」思想が自身にとって重要な要素であることを強調している。

ゲイツの作品は、単に美的要素だけでなく、自身のアイデンティティやルーツを探る深い考察に基づいている。

観客は、展覧会を通じて、芸術と文化、歴史とアイデンティティの関係について考える機会を得られるだろう。

自分のルーツを探求する…素晴らしいですね!私も、もっと自分のルーツについて知りたいと思いました。展示、ぜひ行ってみたいです。精神的な成長につながりそう。

展覧会の構成:神聖な空間とブラック・アート

シアスター・ゲイツ展の見どころは?

アフロ民藝と現代美術の融合

本章では、展覧会の構成について詳しく見ていきます。

多様な作品群がどのように展示され、観客にどのようなメッセージを伝えているのか、楽しみですね。

待望の日本初個展「シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝」が森美術館で開幕
待望の日本初個展「シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝」が森美術館で開幕

✅ 「シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝」は、現代美術家シアスター・ゲイツの多角的な活動を幅広く紹介する展覧会で、陶芸や建築、音楽など、さまざまな分野におけるゲイツの取り組みを展示しています。

✅ 本展は、アメリカにおける公民権運動と日本の「民藝」の哲学を融合させた「アフロ民藝」という造語を用いて、人種や文化、政治などの問題を提起する現代アートの意味を考察しています。

✅ 常滑市との深い繋がりを持つゲイツは、地元の陶芸家とのコラボレーションや、伝統的な香りの制作など、日本文化との融合を図りながら、自身の作品を通じて新しい美学を提示しています。

さらに読む ⇒東京ガイド(タイムアウト東京)出典/画像元: https://www.timeout.jp/tokyo/ja/news/afro-mingei-042524

展覧会の構成要素は、ゲイツ氏の多角的な活動を反映しており、非常に興味深いですね。

ゴスペル演奏など、五感で楽しめる工夫も凝らされており、素晴らしいと思います。

森美術館で開催されているシアスター・ゲイツ個展《シアスター・ゲイツ展:アフロ民藝》は、シカゴのサウス・サイド地区を拠点に活動する、現代美術作家シアスター・ゲイツの日本初個展です。

展覧会は、「神聖な空間」「ブラック・ライブラリー&ブラック・スペース」「ブラックネス」「年表」「アフロ民藝」の5つのセクションで構成され、シアスター・ゲイツのオリジナル作品と民藝の品々を展示しています。

「神聖な空間」では、木喰上人の木像やシアスター・ゲイツの陶芸作品、インスタレーションなどが展示され、ハモンドオルガンB-3と7台のレスリースピーカーで構成されるインスタレーション《へブンリー・コード》が注目です。

5月以降の毎週日曜日は、日本人オルガン奏者によるゴスペル演奏が行われ、教会を思わせる空間で、音楽と美術の融合を体験できます。

また、4月24日(水)から28日(日)までは、シアスター・ゲイツのバンド「TheBlackMonks」によるゴスペルパフォーマンスが開催されました。

本展覧会は、日本の民藝とアメリカの公民権運動など「ブラック・イズ・ビューティフル」な運動の共通点を探り、芸術を通じた社会的なメッセージを発信しています。

ゴスペル演奏…?それは興味深いですね。音楽と美術の融合、科学的な根拠とか、そういうのはありますか?展示の構成について、もっと詳しく解説してください。

シアスター・ゲイツ氏の展覧会は、文化と美学の新たな可能性を示唆する、非常に興味深いものでした。

多様な価値観に触れ、自分のルーツについて考えるきっかけになる、素晴らしい展覧会だと思います。

🚩 結論!

💡 シアスター・ゲイツ氏は、黒人文化と日本の民藝を融合させた「アフロ民藝」という独自の美学を提唱しています。

💡 本展覧会では、氏の陶芸作品を中心に、建築、音楽など多岐にわたる作品が展示されています。

💡 茶道との融合や、黒人文化と日本文化の対話を通して、新たな美意識を提示しています。