アート展覧会の魅力とは？ 光、ミッフィー、Perfume…今見るべきアート展紹介！注目のアート展覧会情報！光のアート、ミッフィー展、Perfumeの衣装展…見逃せない展示会をピックアップ

本日は、今話題の展覧会を３つのテーマに分けてご紹介いたします。

新しい発見があるかもしれません。

アートと光の探求

様々なアーティストが光の表現に挑んだ作品が集まる「テート美術館展 光 ― ターナー、印象派から現代へ」の内覧会が開催されました。

開幕】「テート美術館展 光 ― ターナー、印象派から現代へ」 ゛光゛に魅せられたアーティストたちの軌跡 国立新美術館で10月2日まで – 美術展ナビ

公開日:2023/07/12

✅ 国立新美術館で開催中の「テート美術館展 光 ― ターナー、印象派から現代へ」の内覧会が開催され、18世紀末から現代までのアーティストの作品が展示されている。

✅ ジョン・マーティンの「ポンペイとヘルクラネウムの崩壊」や、ターナー、モネ、草間彌生など、光の表現に焦点を当てた多様な作品が紹介されている。

✅ 会期は2023年7月12日～10月2日で、金・土曜日に加え、9月25日、27日、28日、10月1日は20時まで夜間開館する。大阪中之島美術館でも巡回予定。

さらに読む ⇒美術展ナビ出典/画像元: https://artexhibition.jp/topics/news/20230711-AEJ1479700/

光をテーマにした展覧会は、色々な表現方法があって面白いですね。

特に草間彌生さんの作品は、写真で見るだけでも印象的です。

過去数年間、様々な展覧会が開催され、多岐にわたるジャンルのアートが人々の心を魅了しました。

絵画、彫刻、書道、切り絵など、様々なアート作品が集められ、再興院展や毎日書道展、ミュシャ展、篠田桃紅展、片岡球子展などが開催されました。

中でも、光をテーマにした展覧会「テート美術館展 光—ターナー、印象派から現代へ」は、ロマン主義や印象派の画家たちがどのように光を表現してきたかに焦点を当て、ウィリアム・ブレイク、ターナー、コンスタブルといった巨匠たちの作品を展示しました。

また、ジェームズ・タレル、オラファー・エリアソン、草間彌生など現代アーティストの作品も紹介され、光が芸術においていかに重要であるかを改めて示しました。

この展覧会は、光という普遍的なテーマを通して、アートの多様な表現を探求する貴重な機会となりました。

光の表現って、人の心を揺さぶりますよね。魂が震えるような感覚を、アートを通して味わえるのは素晴らしいです！

ライト・アートの世界

ライト・アートの世界を紹介します。

デジタルアートが活躍する現代において、光を活用した表現は注目を集めています。

三宅健とめぐるアート。12＞宮島達男「それは変化し続ける それはあらゆるものと関係を結ぶ それは永遠に続く」 数字の明滅 生と死と：東京新聞デジタル

✅ 三宅健が、宮島達男のデジタルアート作品「それは変化し続ける　それはあらゆるものと関係を結ぶ　それは永遠に続く」を紹介。

✅ 作品は、1から9までのLED数字が様々なスピードでカウントされ、明滅を繰り返し、生と死、命の輝き、人生観を表現している。

✅ 数字というシンプルな要素を通して、命や時間といった根源的なテーマを考えさせ、世界中の人々に共感を生む作品である。

さらに読む ⇒東京新聞 TOKYO Web出典/画像元: https://www.tokyo-np.co.jp/article/245735

宮島達男さんの作品は、数字の明滅を通して、人間の根源的なテーマを表現していて奥深いですね。

ライト・アートは、技術の進歩と共に進化し続けていると感じます。

光を活用した芸術表現「ライト・アート」も注目を集めました。

1960年代にダン・フレイヴィンが蛍光灯を用いた作品を発表し、その後ブルース・ナウマン、トレイシー・エミンなどがネオン作品を制作。

1980年代以降はLEDも登場し、宮島達男などが使用。

2000年代にはオラファー・エリアソン、カールステン・ヘラーらの活躍により再評価が進み、近年ではコンピュータ制御による大規模な作品も登場しています。

ライト・アートは、工業用電球や蛍光灯、ネオンといった電気的要素を作品に取り入れ、空間全体を演出します。

しかし、素材の耐久性の問題から、保存や修復が課題となっています。

作品の保存には、素材の理解、美術家の意図の記録、詳細な記録が重要とされ、レプリカの制作や、再制作による対応も行われる。

ライト・アートは、技術的な側面が興味深いですね。素材の耐久性や保存方法について、もっと詳しく知りたいです。科学的な視点からも、その魅力を理解したいですね。