横尾忠則の『連画』展とは？88歳現役作家の創作と思想に迫る！（開催概要？）横尾忠則『連画の河』展：過去作と向き合い新たな表現を模索
日本アート界の異才、横尾忠則の「連画の河」展が世田谷美術館で開催！88歳にしてなお進化を続ける横尾が、過去の作品を起点に生み出す、流れるような「連画」の世界を体感せよ。新作油彩画を中心に、社会へのメッセージや、生と死を表現した圧巻の作品群。横尾の創造力と、絵画の生命力を感じ取れる、貴重な機会をお見逃しなく！
展覧会概要
横尾忠則の個展「連画の河」の見どころは？
新作油彩画60点と連画の世界
展覧会の具体的な内容についてご説明します。
どのような作品が展示され、どのように構成されているのか、見ていきましょう。
✅ 本展では、横尾忠則が2023年春から制作を始めた「連画」を軸に、88歳の現在を紹介する。テーマが決まらず始められた「連画」は、横尾自身の言葉で「絵が僕を連れていく」というように、過去の作品やイメージを参考にしながら、新たな世界を創造していく過程を表現している。
✅ 展示は、横尾が故郷の西脇で同級生たちと撮った記念写真から着想した《記憶の鎮魂歌》から始まり、写真に写る横尾は亀の姿になっている。この写真と作品を起点に、広告やスポーツ写真、川や水にまつわるモチーフなどが登場し、様々なイメージが重なり合って展開していく。
✅ 「連画」の制作過程では、横尾自身の思考や過去の作品だけでなく、周りの人々とのやり取りやメディアを通して得たイメージが自然に作品に反映される。例えば、カルティエ財団の担当者が「メキシコの風景」と評したことからメキシコ風の図像が増えたり、マン・レイやピカソなどの作品から引用されたイメージが登場したりと、様々な要素が融合した、まさに「連画」らしい展開を見せている。
さらに読む ⇒出典/画像元: https://www.tokyoartbeat.com/articles/-/tadanori-yokoo-setabi-report-202504展示内容と関連イベントについて、詳細にわたり、ご説明します。
展覧会をより深く理解し、楽しむことができるでしょう。
「世田谷芸術百華」世田谷美術館では、2025年4月26日から6月22日まで、横尾忠則の個展「横尾忠則 連画の河」が開催されます。
88歳の横尾忠則は、近年の創作活動の中で、自身の過去の作品を新たな視点で眺め、そこからインスピレーションを得て連なるように絵を描く「連画」という新しい表現方法を生み出しました。
本展では、150号を中心とする新作油彩画約60点に加え、関連作品やスケッチなどを展示し、横尾の「連画」の世界を紹介します。
会場では、横尾忠則の連画の魅力についての講演会や、映画「Mishima A Life in Four Chapters」の楽曲をピアノソロで演奏するコンサート、横尾と作曲家テリー・ライリーによる即興ライブなど、さまざまな関連企画も開催されます。
観覧料は一般1400円、65歳以上1200円、大高生800円、中小生500円です。
本展は、横尾忠則の現在の創作活動とその深淵な世界を体感できる貴重な機会となります。
人生の転機を迎えている私にとって、過去の作品を新しい視点で見つめ直すというコンセプトは、とても心に響きます。何か新しい一歩を踏み出せそうです。
連画の源泉
横尾忠則の「連画」とは？
昨日の絵を繋ぐ作品
横尾忠則氏の「連画」の源泉について、深く掘り下げていきます。
制作の過程や、そこから生まれる表現の魅力を探ります。
✅ 横尾忠則は、自身の「連歌」ならぬ「連画」と呼ぶ制作を通して、日々変化する自己と向き合い、新しい世界を開拓している。
✅ 作品は、故郷の川辺で撮影された記念写真にインスパイアされ、生と死が織りなす悠々とした大河の風景を描いている。
✅ 過去の作品やイメージを他者の作品のように見なし、それを受け継いで新たな作品を生み出すことで、横尾は自身のアイデンティティを超越した自由な表現に挑戦している。
さらに読む ⇒出典/画像元: https://qui.tokyo/news/2502-setagayaartmuseum過去の自分を「他人」として見て、そこから新たな作品を生み出す。
この手法は、固定観念にとらわれず、自己を更新していく力強さを感じさせます。
横尾忠則の個展『横尾忠則 連画の河』は、88歳の横尾が、テーマを決めることなく大きなキャンバスに向かい、昨日の作品を他人の絵のように眺め、今日の筆が導かれるままに描き続けることで生まれた「連画」を展示する展覧会です。
本展の出発点は、故郷の西脇で同級生たちと撮影された篠山紀信の写真。
写真にインスピレーションを得て制作された作品から、篠山の写真、広告などのグループ写真、川や水にまつわる物語や絵画の画像など、複数の素材に由来するイメージが入れ替わり立ち代わり登場し、生と死が等しく輝く作品群が展開されます。
横尾は、昨日までの自分を他人と捉え、まるで連歌のように、昨日の絵を今日の絵に繋げていく「連画」を制作することで、「一貫したアイデンティティ」から解放され、変幻自在な自己と出会い続けています。
本展では、約60点の新作油彩画を中心に、関連作品やスケッチなども展示され、横尾の創造性の源泉となる「肉体」と「反復」の関係、そして絵画の力強さを感じることができます。
「誰もがどこかで見たことのあるモチーフ」と「横尾忠則ならではの創造性」が融合した、生と死、過去と現在が交錯する、圧倒的な作品世界を体験できる展覧会です。
過去の自分を客観的に見て、そこからインスピレーションを得るというのは、まるで魂の成長を見ているようですね。とても神秘的です。
展覧会の構成
横尾忠則が新たな制作方法「連画」で描く、川の流れのような作品とは？
約60点の新作油彩画
展覧会の具体的な構成と、作品の見どころを解説します。
どのように作品が展示され、鑑賞者が何を感じることができるのか、ご紹介します。
公開日:2025/04/21
✅ 横尾忠則氏は、近年「連画」と呼ばれる新しい制作方法で作品を制作しています。
✅ 「連画」とは、昨日の作品を客観的に見て、そこからインスピレーションを得て、今日の作品を描くという、まるで連歌のような制作手法です。
✅ 本展では、横尾氏の88歳の現在の姿を、150号を中心とする新作油彩画約60点、関連作品、スケッチなどを展示し、その「連画」の世界観を紹介しています。
さらに読む ⇒美術展ナビ出典/画像元: https://artexhibition.jp/exhibitions/20250412-AEJ2627124/本展は、横尾忠則氏の創作の軌跡を辿り、彼の芸術観に触れることができる貴重な機会となるでしょう。
様々な要素が融合した、奥深い世界観が印象的です。
2025年4月26日から6月22日まで、世田谷美術館にて「横尾忠則連画の河」展が開催される。
本展は、横尾忠則が1970年の同級生との記念写真から着想を得て制作した新作油彩画約60点を展示する。
横尾は、この写真のイメージを起点に「連画」という新たな制作方法に取り組み、自己というアイデンティティから解放され、川の流れのように制作を続けた。
本展では、ほぼ制作順に作品を展示し、1994年の「記憶の鎮魂歌」やスケッチなども公開する。
横尾忠則の展覧会「横尾忠則連画の河」が世田谷美術館で開催されています。
88歳になった現在も、横尾は「連画」という手法を用いて、テーマを設けずに筆の赴くままに制作を続けています。
展示されている新作油彩画は約60点、150号サイズが中心で、川の流れをモチーフに鮮やかな色彩、震えるような筆致、自在に変化する形があふれています。
同級生との記念写真や水にまつわるイメージが画面の中に現れては消え、流れるように展開される作品群は、初めて見るのにどこか懐かしく、生と死を感じさせる世界観を呈しています。
横尾は身体の衰えを受け入れながらも絵筆をとり続け、絵画が本来もっている圧倒的な生命力を作品に描き出しています。
彼の「絵は、本当にわかりません。
絵のほうが僕をどこかに連れていく。
僕は、ただ描かされる」という言葉が示すように、88歳になってもなお、未知なるものへ向かう横尾のまなざしが、観る者に深い感動と新たな発見をもたらす展覧会となっています。
世田谷美術館にて4月26日〜6月22日開催の「横尾忠則連画の河」展では、横尾忠則が2023年から始めた「連画」シリーズの新作約60点をほぼ制作順に展示。
故郷の川辺の写真を起点に、前日の作品を参考に今日の作品を描くという試みで、水モチーフが重要な要素となっている。
展示は、1994年の大作《記憶の鎮魂歌》から始まり、篠山紀信の写真や広告などのイメージも登場する。
会期中には、横尾とゆかりのあるアーティストによる講演会やコンサートも開催される。
展示構成について、もう少し詳細な説明があると、より理解が深まると思います。作品の配置や、テーマごとの関連性について、もう少し詳しくお願いします。
横尾忠則氏の「連画」という表現は、過去と現在、そして未来を繋ぐ、非常に興味深い試みですね。
展覧会が楽しみです。
💡 横尾忠則の「連画」は、過去の作品からインスピレーションを得て、新たな表現を生み出す革新的な制作方法です。
💡 本展では、新作油彩画を中心に、横尾忠則の多様な作品世界を堪能できます。
💡 世田谷美術館での展覧会は、横尾忠則の現在進行形の創作活動に触れる貴重な機会となるでしょう。
