デ・キリコの世界：形而上絵画とは？ その生涯と作品を紐解く？シュルレアリスムに影響を与えた画家、デ・キリコの回顧展
形而上絵画の創始者、デ・キリコ。現実と夢が交錯する不思議な世界を描き、シュルレアリスムに影響を与えた巨匠の展覧会が開催！代表作から舞台美術まで、約100点超でその画業を辿る。「謎」をテーマに、孤独、不安、そして美しさが凝縮された作品群は、観る者を深い思索へと誘う。
デ・キリコ展：多面的な芸術世界を体感する
デ・キリコ展の見どころは？
画業の変遷と多彩な作品
東京都美術館で開催中の「デ・キリコ展」について、展示内容を詳細に解説します。
✅ ジョルジョ・デ・キリコの回顧展「デ・キリコ展」が東京都美術館で開催されており、初期から晩年までの作品をテーマ別に展示することで、デ・キリコの多様な画風と変化をわかりやすく紹介している。
✅ 展覧会は「自画像・肖像画」「形而上絵画」「伝統的な絵画への回帰」といったテーマに分けられ、それぞれのテーマに沿ってデ・キリコの作品が展示されている。特に、第2章では「イタリア広場」「形而上の室内」「マヌカン」という3つのテーマに分け、1910年代黄金期の代表作が多数展示されている。
✅ 本展では、デ・キリコの初期の肖像画や自画像、形而上絵画、そして古典絵画への回帰を象徴する作品などが展示されており、デ・キリコの芸術的発展と変遷を辿ることができる。また、デ・キリコが手掛けた舞台衣装やデザインスケッチも展示されており、彼の演劇的嗜好や舞台美術との関係性も垣間見ることができる。
さらに読む ⇒たいとう文化マルシェ出典/画像元: https://www.culture.city.taito.lg.jp/ja/reports/33100展覧会では、デ・キリコの初期から晩年までの作品が、テーマごとに展示されているのですね。
彼の芸術的な変遷を、じっくりと堪能できそうです。
東京都美術館で開催中の「デ・キリコ展」は、ジョルジョ・デ・キリコの約70年の画業を「自画像・肖像画」「形而上絵画」「伝統的な絵画への回帰」「新形而上絵画」という４つのテーマで概観する大規模個展です。
本展では、代表作を含む約100点以上の作品を通じて、彼の作品様式における豊かなヴァリエーションと、時代ごとの変化を鑑賞することができます。
展示室では、デ・キリコが長く取り組んできた「自画像・肖像画」から始まり、1910年代に生まれた「形而上絵画」の代表作「バラ色の塔のあるイタリア広場」や、彼が晩年に再び関心を抱いた「伝統的な絵画への回帰」の作品が展示されています。
また、デ・キリコが手がけた舞台美術のデザインスケッチや衣装も展示されており、彼の作品における演劇性を感じ取ることができます。
デ・キリコ展、すごく興味があります！人生の転機を迎えている私にとって、彼の作品から何かヒントが得られるかもしれません。ぜひ行ってみたいです！
形而上絵画：デ・キリコの象徴的な芸術
デ・キリコは何で有名？
形而上絵画
形而上絵画について、デ・キリコの象徴的な芸術として、その特徴と影響力について解説します。
公開日:2024/03/08
✅ ジョルジョ・デ・キリコは、1910年代初頭に「形而上絵画」と呼ばれる、現実と非現実が混在する不思議な世界を描いたイタリアの画家です。
✅ 彼の作品は、不自然な遠近法、幻想的な光と影、古代と現代のモチーフの融合など、後のシュルレアリスム運動に大きな影響を与えました。
✅ しかし、1919年以降、彼は古典的な技法に傾倒し、シュルレアリスムグループから反発を受けるようになった一方で、形而上絵画時代の作品を模倣し、紛争も起こしました。
さらに読む ⇒アートペディア出典/画像元: https://www.artpedia.asia/giorgio-de-chirico/現実と非現実が混在する彼の作品は、シュルレアリスムに大きな影響を与えたのですね。
晩年の古典技法への傾倒や模倣問題など、興味深いエピソードも紹介されています。
デ・キリコは、形而上絵画の旗手として知られています。
1910年代初頭に制作された形而上絵画は、シュルレアリスムに大きな影響を与え、不条理な組み合わせと幻想的な雰囲気が特徴です。
代表作には「秋の午後の謎」「神託の謎」「時間の謎」などがあります。
第一次世界大戦後、デ・キリコは古典技術に興味を持ち、新古典主義や新バロック形式の作品を制作しました。
しかし、シュルレアリスムグループからの反発もありました。
デ・キリコはしばしば形而上絵画時代の作品を模倣し、展示の際に作品を古い日付に変更してトラブルも起こしました。
デ・キリコさんの作品は、なんだか心がざわつくような感覚になりますね。でも、その不思議な感覚こそが、何か新しい発見への第一歩なのかもしれません。
デ・キリコのテーマ：イタリア広場、形而上の室内、そしてマヌカン
デ・キリコはどんな絵画の影響を受けた？
形而上絵画
東京都美術館で開催中の「デ・キリコ展」について、展示内容を解説します。
デ・キリコのテーマ「イタリア広場、形而上の室内、そしてマヌカン」について深堀りします。
✅ 本記事は、東京都美術館で開催中の「デ・キリコ展」のレポート記事で、展覧会の内容を紹介しています。
✅ 展覧会は、デ・キリコの初期から晩年までの作品を網羅しており、特に「形而上絵画」と呼ばれる独特な画風を特徴としています。
✅ 記事では、展覧会の監修者であるファビオ・ベンツィ氏や担当学芸員・高城靖之氏のコメントを交えながら、デ・キリコの画業や作品の魅力、そして「形而上絵画」の誕生秘話が紹介されています。
さらに読む ⇒（スパイス）｜エンタメ特化型情報メディアスパイス出典/画像元: https://spice.eplus.jp/articles/328491デ・キリコは、様々な影響を受け、独自の表現を追求した画家なのですね。
「イタリア広場」や「形而上の室内」といったテーマは、彼の内面世界を映し出しているようです。
デ・キリコは、19世紀のドイツ哲学や象徴主義の画家から影響を受け、ギリシアやイタリアへの郷愁や幻覚的な啓示を作品に表現しました。
彼の作品は、イタリア広場や形而上の室内など、いくつかのテーマに分類することができます。
イタリア広場は、デ・キリコがフィレンツェのイタリア広場に魅せられて制作した絵画シリーズです。
これらの作品は、建築物、長い影、不自然な遠近法などが特徴であり、不安や空虚さ、憂愁、謎めいた感覚を表現しています。
形而上の室内は、第一次世界大戦中にデ・キリコがフェッラーラの病院に配属された際に制作された絵画シリーズです。
これらの作品は、室内、店先のショーウインドウなどのモチーフを組み合わせて構成されており、線や四角、箱、地図、ビスケットなどのモティーフが特徴です。
デ・キリコは、彼の作品にマヌカン（マネキン）をモティーフとして取り入れました。
マヌカンは、謎めいたミューズたち、予言者や占い師、哲学者、はたまた自画像など、様々な役割を演じています。
デ・キリコの作品は、20世紀の美術に大きな影響を与えました。
彼の形而上絵画は、超現実主義やダダイスムなどの美術運動に影響を与えました。
デ・キリコの作品は、まるで現実世界に隠された秘密を暴くような、そんな印象を受けます。科学的な視点からも、彼の描く世界を考察してみたくなりますね。
デ・キリコの作品は、見る者の心に様々な感情を呼び起こす、奥深い魅力に満ちていますね。
今回の記事を通して、少しでもその魅力が伝わっていれば幸いです。
💡 デ・キリコの生い立ちから、形而上絵画、そして晩年の作品まで、その芸術的変遷を辿りました。
💡 代表作「イタリア広場」や「形而上の室内」に見られる、彼の独特なテーマについて解説しました。
💡 東京都美術館で開催中の「デ・キリコ展」では、彼の多面的な芸術世界を体感できます。
