ヴェネチア・ビエンナーレ2024？—「Foreigners Everywhere」をテーマに、世界のアートが集結第60回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展の深層：テーマ、展示、そして注目アーティスト

さて、今回の記事では、世界的なアートの祭典であるヴェネチア・ビエンナーレ2024について、その見どころとテーマを深掘りしていきます。

ヴェネチア・ビエンナーレ 2024 「ForeignersEverywhere」というテーマ

本展は、現代社会におけるアイデンティティや所属、移動性といった概念を問い直す重要な機会となりました。

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✅ 「第60回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展（2024）」は、゛どこにでもいる外国人゛というテーマで、南半球と北半球を行き来するアーティストに焦点を当て、゛Nucleo Contemporaneo゛と゛Nucleo Storico゛の2つのパートに分けて開催されました。

✅ 本展は、外国人、移民、亡命者など、さまざまな背景を持つアーティストの作品を通して、現代社会におけるアイデンティティや所属、移動性といった概念について問い直します。

✅ 本書は、展覧会の概要や参加アーティストの作品紹介、ヴェネチア市内各所の展示プロジェクトなどを網羅しており、ビエンナーレをより深く理解するための貴重な資料となっています。

さらに読む ⇒現代アート・絵画の販売・通販美術手帖出典/画像元: https://oil.bijutsutecho.com/artbooks/926/1100039384

今回のビエンナーレは、多様な文化背景を持つアーティストたちの作品を通して、現代社会が抱える課題に光を当てています。

特に、移民や難民といった人々に焦点を当てている点が印象的ですね。

第60回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展は、「StranieriOvunque／ForeignersEverywhere（どこにでもいる外国人）」をテーマに、90カ国、332組のアーティストが参加するアート界の祭典です。

ブラジルのサンパウロ美術館のアーティスティック・ディレクター、アドリアーノ・ペドロサがキュレーターを務め、移民、外国人、難民など社会的に偏見や差別の対象になってきた人々にスポットライトを当て、現代社会が抱える課題に直接対話を試みます。

今回のビエンナーレでは、ヴェネチアという街の歴史、文化、現代社会における「外国人」という概念が浮き彫りになります。

古代ローマからの難民を起源とし、植民地化、移民、戦争、そして現代社会におけるグローバリゼーションという歴史を経て、ヴェネチアは常に外部からの影響を受けてきました。

今回のビエンナーレでは、この「外国人」という概念を様々な角度から考察する展示が展開されています。

ウクライナとパレスチナへの連帯を示す展示や、イスラエル、イラン、米国といった多様な国々による国別パビリオンがその一例です。

さらに注目すべきは、クレール・フォンテーヌによるネオン作品《ForeignersEverywhere（Self-portrait）》です。

53ヶ国語で表記されたこの作品は、誰もがどこかで「外国人」であるという現実を突きつけながら、多様性と帰属意識について考えさせます。

また、ナイジェリア系英国人アーティストのインカ・ショニバレによる作品《RefugeeAstronautVIII》は、人種、階級、文化的アイデンティティの問題を提起し、現代社会における移民や難民の状況を象徴的に表現しています。

「ForeignersEverywhere」というテーマは、単に「外国人」という存在を浮き彫りにするだけでなく、歴史と現代社会におけるアイデンティティ、帰属意識、そして人間の普遍的な経験を深く考察するものです。

ビエンナーレを通して、参加者は自らのアイデンティティや他者との関係について改めて考える機会を得るでしょう。

（熱心な口調で）色々な国のアーティストの方々の、色々な作品が見れるんですね！とても興味深いです。きっと、色んな価値観に触れられそうですね！

ドイツ館 境界を超えて

境界をテーマにした展示は、まさに現代社会の課題を象徴しているようですね。

特にドイツ館の展示は、歴史と現代の問題を重ね合わせている点が興味深いです。

第回ヴェネツィア・ビエンナーレ：ナショナル・パビリオン（）

公開日:2024/09/11

✅ 第60回ヴェネツィア・ビエンナーレでは、ドイツ館はヤエル・バルタナとエルサン・モンタークによる「Thresholds」を展示し、境界や移行というテーマを探求する。

✅ カナダ館はカプワニ・キワンガによる「Trinket」を展示し、植民地主義と歴史的遺物に関する複雑な関係を考察する。

✅ イギリス館はジョン・アコムフラーによる「Listening all Night to the Rain」を展示し、環境問題と自然との関係を視覚的に探求する。

さらに読む ⇒（アートイット）出典/画像元: https://www.art-it.asia/top/admin_expht/247856/

ドイツ館の展示は、境界というテーマを多角的に表現し、観る者に強烈な印象を与えますね。

過去の歴史と現代の問題を重ね合わせることで、より深い考察を促します。

ドイツ館の展示「Thresholds（境界）」は、今回のビエンナーレの見どころの一つです。

イスラエル人アーティストのヤエル・バルタナによる宇宙船作品「LighttotheNations（諸国民への光）」は、環境破壊や政治的混乱から人類を救済すべく、未知の銀河へと運ぶというメッセージを込めている一方、トルコ生まれのドイツ人アーティスト、エルサン・モンタークは、移民労働者の苦難と、自身の祖父へのオマージュを表現しています。

ドイツ館は、ジャルディーニとラ・チェルトーザ島の2つの会場に分かれており、キュレーターやアーティストに多様なバックグラウンドを持つメンバーを選んだことで、より深みのある展示を実現しています。

「Thresholds」というテーマを多角的に表現した、見逃せない展示です。

2024年のヴェネチア・ビエンナーレで、ドイツ館は国別パビリオンベスト10で1位を獲得しました。

今回のドイツ館は、従来の「ドイツらしさ」という固定観念を打ち破り、境界や、国境によって定義されるという考え方に疑問を投げかける展示を行いました。

会場はジャルディーニとラ・チェルトーザ島に分かれており、会場間を移動する水上バスの旅は、展示のテーマである「境界」を象徴しています。

展示の特徴としては、シュデ=ソケイのようなアメリカ在住のアーティストなど、活動拠点としている国以外で生まれたアーティストが複数参加している点が挙げられます。

また、エルサン・モンタークの《無名の人への記念碑》は、ドイツ館の建物の一部を土で覆い、父親のアスベストによる死を象徴する不穏で威嚇的な作品です。

この作品は、ドイツ館の建築そのものにまつわるナチスの歴史を覆し、より深く歴史に切り込む試みと言えるでしょう。

今回のドイツ館は、過去に縛られるのではなく、現代社会の問題や疑問を投げかける、国際的な視点を持つ展示となっています。

（冷静な口調で）展示のテーマは興味深いですが、作品がどのように科学的な根拠に基づいているのか、具体的に知りたいです。抽象的な表現だけでなく、客観的な情報もほしいですね。