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ジャコメッティ展とは?細長い人体像が問いかけるものとは?ジャコメッティの芸術と思想、その軌跡をたどる

20世紀を代表する彫刻家、アルベルト・ジャコメッティ。孤独と存在の不安を表現した細長い人体像は、世界を魅了し続けている。シュルレアリスムからの離脱、日本人哲学者・矢内原伊作との出会い。初期から晩年までの作品を通して、彼の芸術的探求の軌跡を辿る。空間と人間の関係性を問い、実存主義を体現した、その魂の叫びを、今、体感せよ。

ジャコメッティ展とは?細長い人体像が問いかけるものとは?ジャコメッティの芸術と思想、その軌跡をたどる

📘 この記事で分かる事!

💡 実存主義的なテーマを扱い、人間の本質を追求した彫刻家、アルベルト・ジャコメッティの生涯と作品を紹介します。

💡 細長い人体像で知られるジャコメッティ。空間における他者の存在、孤独感、そして人間の身体に宿る懊悩を表現しました。

💡 日本人哲学者、矢内原伊作との出会いがジャコメッティの芸術に与えた影響、そしてその肖像画について解説します。

それでは、ジャコメッティの芸術世界への旅を始めましょう。

まずは彼の生い立ちから、作品が生まれる背景を見ていきましょう。

芸術家の魂:孤独と実存の探求

ジャコメッティ、なぜ細長い人体像を?

人間の孤独や不安を表現するため。

ジャコメッティは、実存主義哲学の影響を受け、人間の孤独や不安を表現しました。

キュビスムやシュルレアリスムの影響を受けながらも、独自の表現を追求したのです。

美術解説】アルベルト・ジャコメッティ「世紀モダニズム彫刻の代表、実存主義の不安」

公開日:2023/02/03

美術解説】アルベルト・ジャコメッティ「世紀モダニズム彫刻の代表、実存主義の不安」

✅ アルベルト・ジャコメッティは、20世紀を代表する彫刻家で、実存論や現象学的なテーマを扱い、人間の本質を追求した作品を制作した。

✅ キュビスムやシュルレアリスムなどの影響を受けつつ、独自の人間像を模索し、余分なものを削ぎ落とした細く高い彫刻作品で知られている。

✅ 実存主義哲学者のジャン=ポール・サルトルからの注目を集め、晩年は絵画も制作し、20世紀のモダニズムにおける空虚さを表現した。

さらに読む ⇒アートペディア出典/画像元: https://www.artpedia.asia/alberto-giacometti/

ジャコメッティは、20世紀を代表する彫刻家の一人ですね。

実存主義哲学との出会いによって、彼の作品はさらに深みを増したように感じます。

20世紀を代表する彫刻家、アルベルト・ジャコメッティは、スイスで生まれ、画家である父親の影響を受け幼少期から芸術に親しみました。

13歳で彫刻を始め、ジュネーヴ美術学校やパリのグラン・ショミエールで学び、初期にはシュルレアリスム運動に参加しましたが、後に離脱しました。

ジャコメッティは幼い頃から絵画に親しみ、13歳で彫刻を始め、やがてパリで活動を始めます。

彼は実存主義哲学の影響を受け、人間の孤独や存在の不安を表現することに没頭し、特に細長い人体像で知られるようになります

それは単なる現実の模倣ではなく、人間の内面や存在の本質を捉えようとする試みでした。

人間の内面を表現するって、すごくスピリチュアルなことですよね!写真とかじゃなくて、彫刻で表現するってところがまたすごい。

シュルレアリスムから独自の表現へ:空間と人体

ジャコメッティ、何を探求し、どんなスタイルを確立?

空間と人体、細長い人物像を確立。

シュルレアリスムからの影響を受けつつ、独自の表現を確立していく過程は興味深いですね。

空間と人体との関係性を探求した結果、細長い像が生まれた。

世紀美術の探求者アルベルト・ジャコメッティ
世紀美術の探求者アルベルト・ジャコメッティ

✅ 展覧会「ヤナイハラの肖像T」に関する情報が記載されており、1956年の油彩画が展示されることが示されています。

✅ 開催期間、開館時間、観覧料、休館日などの詳細情報が提供されており、団体割引や年齢別の料金も案内されています。

✅ 主催者、後援、協賛企業がリストアップされ、葉山館の有料観覧券提示による周辺施設への優待情報も提供されています。

さらに読む ⇒神奈川県立近代美術館出典/画像元: https://www.moma.pref.kanagawa.jp/storage/jp/museum/exhibitions/2006/giacometti060531/index.html

彼は、モデルとの関係性、空間と人体との関係性を探求した結果、細長い人体像という独自のスタイルを確立したのですね。

苦悩しながらも、表現を追求する姿が印象的です。

シュルレアリスム運動の影響を受けながらも、「見えるものをそのままに」表現することを追求した結果、ジャコメッティは独自のスタイルを確立します。

彼は、現実を表現しようと試みる中で、彫刻が小さくなったり、最終的には細長くなることに気づきました。

この過程は、空間における他者の存在、孤独感、そして人間の身体に宿る懊悩を表現するためのものでした。

彼は、モデルを前に制作するも、自身の求める表現にたどり着けず苦悩し、モデルとの関係性、特に空間と人体との関係性を探求しました。

弟のディエゴや妻のアネット、そして日本人哲学者である矢内原伊作をモデルに肖像画や彫刻を制作し、細長い人物像という独自のスタイルを確立していくのです。

表現方法の変化には、何か科学的な根拠があったのでしょうか?小さくなったり細長くなったり、具体的な理由が気になります。

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細長い人体像で知られるジャコメッティ。代表作「指さす男」をはじめ、彫刻、絵画で人間の内面を表現。矢内原伊作との出会いも。その全貌を回顧展で体感。