ジャコメッティ展とは?細長い人体像が問いかけるものとは?ジャコメッティの芸術と思想、その軌跡をたどる
20世紀を代表する彫刻家、アルベルト・ジャコメッティ。孤独と存在の不安を表現した細長い人体像は、世界を魅了し続けている。シュルレアリスムからの離脱、日本人哲学者・矢内原伊作との出会い。初期から晩年までの作品を通して、彼の芸術的探求の軌跡を辿る。空間と人間の関係性を問い、実存主義を体現した、その魂の叫びを、今、体感せよ。
代表作とその魅力:細長い人体像の世界
ジャコメッティ、何が世界を魅了?作品の核心は?
細長い人体像、人間の実体と空虚さ。
彼の代表作、細長い人体像は、見る者に強烈な印象を与えますね。
孤独感や実存的なテーマが、その姿に込められているように感じます。
公開日:2021/06/25

✅ 20世紀を代表する彫刻家、アルベルト・ジャコメッティの大回顧展が開催され、初期から晩年までの代表作132点が展示されている。
✅ キュビスムやシュルレアリスムの影響を受けながらも、「見えるものを見えるままに」表現することを追求し、細長い彫刻や線描による油彩画・デッサンを生み出した。
✅ 空間と人体、人間の本質を突き詰めた作品群は、弟や妻、日本人哲学者などの肖像を含み、チェース・マンハッタン銀行のための作品やヴェネツィア・ビエンナーレ出品作など、多様な表現方法とテーマを網羅している。
さらに読む ⇒出典/画像元: https://www.pen-online.jp/article/005840.html「指さす男」は、世界で最も高価な彫刻の一つなのですね!初期から晩年まで、様々な作品を通して彼の芸術観を理解することができそうです。
ジャコメッティの作品は、細長く伸びた人体像や荒削りなフォルム、空間を緊張と静寂で満たす独特の雰囲気が特徴です。
世界で最も高価な彫刻の一つである「指さす男」は、彼の名声を確固たるものにしました。
その作品は、人間の実体や空虚さを表現し、見る者に深い印象を与えます。
代表作「大きな像(女:レオーニ)」をはじめ、初期から晩年までの彫刻、油彩、素描、版画を通して、彼の芸術的探求の軌跡が示されています。
そこには、キュビスムやシュルレアリスムの影響、そしてアフリカ彫刻の影響が見られる作品も含まれています。
細長い人体像…なんだか、今の自分の心境と重なる部分がある気がします。自分の人生も、これからもっと伸びていくような、そんな期待感も感じます。
矢内原伊作との出会い:モデルと芸術家
矢内原伊作、ジャコメッティと出会い何が起きた?
肖像画モデルとなり、日本の受容に貢献した。
矢内原伊作との出会いは、ジャコメッティの芸術に大きな影響を与えました。
モデルとして、また友人として、互いに影響を与え合ったのでしょう。
公開日:2018/09/24

✅ アルベルト・ジャコメッティによる矢内原伊作の肖像画が、パリ市立近代美術館で開催された「ドラン バルテュス ジャコメッティ 芸術友情展」で展示された。
✅ 矢内原伊作は、京大卒の哲学者で、ジャコメッティと親交があり、彼の作品の紹介やモデルとしても活動した。
✅ 矢内原伊作は、東大総長の矢内原忠雄の長男である。
さらに読む ⇒ギャラリー・イグレックの日記帳出典/画像元: https://galeriey3.wordpress.com/2017/10/29/%E3%82%A2%E3%83%AB%E3%83%99%E3%83%AB%E3%83%88%E3%83%BB%E3%82%B8%E3%83%A3%E3%82%B3%E3%83%A1%E3%83%83%E3%83%86%E3%82%A3-%E3%81%A8-%E7%9F%A2%E5%86%85%E5%8E%9F%E4%BC%8A%E4%BD%9C/72日間もモデルを務めたというのはすごいですね。
過酷な制作過程だったようですが、その経験が彼の作品に深みを与えたのでしょう。
モデルを務めた日本人哲学者・矢内原伊作との出会いは、ジャコメッティの芸術性に大きな影響を与えました。
パリ留学中にジャコメッティと出会った矢内原は、帰国前にデッサンの申し入れを受け、72日間もの間モデルを務めました。
その後もパリに招待され、合計230日間をモデルとして過ごし、20点以上の油彩肖像画と2点の彫刻が制作されました。
制作過程は過酷で、ジャコメッティは疲労の限界まで制作に没頭し、矢内原は不動の姿勢を強いられました。
矢内原はこの経験を『芸術家との対話』などの書籍にまとめ、日本におけるジャコメッティの受容に貢献しました。
すごい!モデルになった人もすごいけど、それに応えるジャコメッティもすごい。モデルになったら、その人のエネルギーが伝わってきそう。
回顧展と永続する魅力:時代を超えた普遍性
ジャコメッティ回顧展、見どころは?代表作と独自の進化!
代表作132点!全貌と時代を超越した魅力。
ジャコメッティ展では、彼の初期から晩年までの作品を見ることができるのですね。
細長いフォルムの女性像や、初期作品など、見どころがたくさんありますね。

✅ 国立新美術館で開催される「ジャコメッティ展」は、初期から晩年までの彫刻、油彩、素描、版画など約135点を通して、20世紀を代表する彫刻家アルベルト・ジャコメッティの芸術を包括的に紹介する。
✅ 展示は、ジャコメッティの作風が時代とともに変化した様子を追っており、キュビスムやシュルレアリスムの影響、小さな像の制作を経て、細長い彫刻へと至る過程を辿る。代表作である「歩く男Ⅰ」を含む、人間の本質を追求した作品群を鑑賞できる。
✅ 日本人哲学者の矢内原伊作をモデルとした作品など、ジャコメッティの制作におけるモデルとの関係性や、その過程で描かれた油彩画やスケッチも見どころとなっている。
さらに読む ⇒ファッションブランド・デザイナー情報出典/画像元: https://www.fashion-press.net/news/29164マーグ財団美術館の所蔵作品を中心に、彼の代表作を網羅しているのですね。
時代を超越した普遍的な魅力、ぜひ体感したいです。
国立新美術館で開催された回顧展では、初期から晩年までの彫刻、油彩画、素描、版画など132点が展示され、彼の全貌を紹介しました。
世界3大ジャコメッティ・コレクションの一つであるマーグ財団美術館の所蔵作品を中心に、彼の代表作を網羅しており、矢内原との関係を紹介するコーナーも設けられました。
細長いフォルムが特徴の女性像、初期作品、モデルとの向き合いを通して生まれた小像など、ジャコメッティが美術運動から影響を受け、独自のスタイルを確立していく過程を辿ることができました。
その作品は、はかなさ、躍動感、そして時代を超越した普遍性という魅力を持ち、現代においても多くの人々を惹きつけています。
回顧展、行ってみたいですね。彼の作品が、どのように時代を超えて評価されているのか、科学的な視点からも興味があります。
ジャコメッティの作品は、人間の内面を表現し、時代を超えて人々の心に響く普遍性を持っています。
ぜひ、その世界観に触れてみてください。
💡 アルベルト・ジャコメッティは、20世紀を代表する彫刻家であり、実存主義的なテーマを追求した。
💡 細長い人体像は、空間における孤独感や人間の存在を表現し、見る者に深い印象を与える。
💡 日本人哲学者、矢内原伊作との出会いは、彼の芸術に大きな影響を与え、新たな表現を生み出した。