アール・デコとモード展：1920年代のファッション革命と現代への影響？三菱一号館美術館で開催される「アール・デコとモード」展の見どころ
1920年代、爛熟のアール・デコとモードの世界へ。三菱一号館美術館で開催される本展は、KCIコレクションを中心に、約300点のドレス、絵画、宝飾品を通して、アール・デコ博覧会から100年を記念。激動の時代に生まれた、自由な女性像と革新的なファッション。シャネル、ランバン、ポワレらの洗練されたスタイル、ラ・ガルソンヌ・ルック、煌びやかなイブニングドレス…その華麗なる軌跡を体感せよ！2025年10月11日開幕。
アール・デコ博覧会、服飾の芸術性と産業化
アール・デコ博覧会、服飾界に何をもたらした？
国家産業化と革新的なデザインを生んだ！
1925年のアール・デコ博覧会は、服飾を芸術として確立する場となりました。
パリのクチュリエたちが競い合い、服飾の可能性を追求した様子を見ていきましょう。
✅ 1925年にパリで開催されたアール・デコ博覧会では、服飾が芸術性の高い産業として位置づけられ、パリのクチュリエによる最新の服飾品が展示された。
✅ ランバンのイヴニングドレスやラウル・デュフィのデザインによるテキスタイルを用いたドレスなど、多様なデザインの服飾品が登場した。
✅ 活動的な新しい女性に向けたシャネルの服や、服の新しい構成を開拓したヴィオネなど、時代の変化に対応した服飾が紹介された。
さらに読む ⇒新しい私に出会う、三菱一号館美術館出典/画像元: https://mimt.jp/ex/artdeco2025/highlights/服飾が芸術として認められた背景には、1920年代の社会的な変化があったのですね。
ランバンなどの一流メゾンの作品は、まさに芸術作品ですね。
1925年のアール・デコ博覧会は、服飾を国家産業として推進する重要な契機となり、パリの一流クチュリエ、宝飾メーカー、香水メーカーによる最新の製品が展示されました。
芸術家との協働により、ラウル・デュフィのテキスタイルやソニア・ドローネーの色彩構成など、新たな表現が生まれ、リゾート着も洗練されました。
ジャンヌ・ランバンの優雅なドレスや、デュフィのデザインによるテキスタイルが多くのクチュリエに採用されたことも特徴的です。
これまで服飾をあまり意識してこなかったけれど、今回の話を聞いて、服飾が単なる着るもの以上の意味を持っていることに気づきました。自分の人生にも、何か取り入れられるものがあるかもしれません。
華やかな装飾とライフスタイル
華麗なる装飾品が集結！注目の展示内容は？
宝飾品、化粧品、絵画など多岐にわたる展示。
展示では、アール・デコ様式を取り入れた宝飾品や、当時の化粧品なども紹介されます。
華やかなライフスタイルを彩ったアイテムの数々を見ていきましょう。
✅ 1925年のパリで開催されたアール・デコ博覧会100周年を記念し、三菱一号館美術館で「アール・デコとモード」展が開催され、服飾品、ジュエリー、工芸品など合計310点が展示される。
✅ 第一次世界大戦後の女性の社会進出を背景に生まれたアール・デコ様式は、ファッションデザイナーの活躍を促し、香水瓶や化粧品コンパクトといった新たなアイテムが登場した。
✅ シャネルやランバンといった女性クチュリエが活躍し、コルセットを使用しない動きやすいドレスや、バッグ、アクセサリーなど、現代に通じる女性服のデザインが生まれた。
さらに読む ⇒ 三菱グループサイト出典/画像元: https://www.mitsubishi.com/ja/profile/csr/mpac/monthly/m_art/2025/10/1.htmlラリックのアトマイザーやカルティエの宝飾品など、当時の洗練されたライフスタイルが目に浮かびます。
化粧品や服飾小物からも、時代を感じられますね。
展示会場では、ルネ・ラリックのアトマイザー、カルティエのフルーツサラダ・リング、ダンヒルの時計付きライターなど、洗練された宝飾品も紹介され、カネボウのアンティークコンパクトコレクションなど、当時の化粧品も展示されます。
靴のヒールサンプルや、日本の漆芸を学んだジャン・デュナンの斬新な服飾小物も注目を集めます。
また、ジャクリーヌ・マルヴァルやモイーズ・キスリングの絵画、ラウル・デュフィの絵画作品も、当時のファッションシーンを描き出しています。
展示されるジュエリーや小物は、まるで魂が宿っているように美しいですね。それぞれのアイテムに込められた想いを想像すると、心が満たされます。
アール・デコ・モードの現在と未来
100年前のモードが今に？展覧会で何が分かる？
アール・デコの影響と現代ファッション！
本展は、アール・デコ様式とファッションの関係を探求し、現代のファッションへの影響を考察します。
過去のモードから学び、未来のファッションを展望しましょう。
✅ 三菱一号館美術館で開催される「アール・デコとモード 京都服飾文化研究財団（KCI）コレクションを中心に」展は、アール・デコ様式とファッションの関係に焦点を当て、約300点の作品を通じて100年前のモードを紐解く。
✅ 本展では、コルセットからの解放と女性の活動範囲の拡大という時代背景のもと、ポール・ポワレやガブリエル・シャネルといったデザイナーの革新的なデザインを紹介し、現代のファッションへの影響を考察する。
✅ 展覧会は、アール・デコ様式が花開いた時代の衣服、新しい身体観を反映した衣服、芸術家との協働による服飾産業の発展といったテーマで構成され、ジャクリーヌ・マルヴァルの絵画など、多様な作品を通してアール・デコの時代を多角的に紹介する。
さらに読む ⇒Tokyo Art Beat出典/画像元: https://www.tokyoartbeat.com/articles/-/art-deco-and-fashion-report-202510100年前のモードが、現代のファッションに与えた影響を深く知る事ができそうですね。
新しい発見があるかもしれません。
今からとても楽しみです。
本展は、KCIコレクションを中心に、約300点の作品を通じて、約100年前のモードが現代のファッションに与えた影響を明らかにします。
アール・デコは、その華やかな造形美と新しい女性像の誕生を示し、1930年代に一度終焉を迎えたものの、1966年の展覧会を機に再評価され、現代のデザイナーにも影響を与え続けています。
会期は2025年10月11日～2026年1月25日、開館時間は1000～1800（金曜と一部期間は2000まで）。
場所は三菱一号館美術館です。
科学的な根拠に基づいた説明なのか、少し不安です。ファッションの歴史的背景や、社会的な影響について、客観的な視点から解説してくれると嬉しいです。
今回の展示は、1920年代のファッションを通じて、女性の生き方や社会の変化を読み解く、興味深い内容でした。
💡 1920年代のファッション革命は、女性の社会進出を背景に、新しいスタイルを創造した。
💡 シャネル、ランバンなど、才能あるデザイナーたちが、ファッション界を牽引した。
💡 アール・デコ様式は、現代のファッションにも大きな影響を与え続けている。
